“今世钢琴是一种用来吹奏原来并不为它打定的音乐作品的乐器。无论是巴赫、莫扎特、舒伯特、贝众芬，乃至李斯特的键盘乐作品○○，它们都不是为今世钢琴创作的△○。” 正在周善祥看来，音乐吹奏应该“自然地通报作曲家的原意，并与听众的激情出现共鸣”△。他用了一个绝顶风趣的词来描摹正在今世钢琴上演绎这些迂腐的作品——“翻译”△。

　　周善祥正在音乐、自然科学、数学甚至逛戏拓荒上均有筑树；他依据极强的分解力和专一力○△，成为具有辨识度的钢琴家和作曲家；他从不参预邦际大赛，只弹本身最感趣味的作品。众年前，周善祥买下一座法邦的教堂，不只正在个中栖身、与伙伴聚合，也开音乐会，与音乐对话△○。而他与音乐对话的式样堪称“考古”——大宗阅读曲谱和文献，实验与作曲家完毕跨时空的对话，同时也正在吹奏中注入本身的明了。

　　“通过对作曲家、曲目和汗青的查究○△，把本身的设念力○△，造成咱们现正在听起来认为很美、很有设念力、很风趣的音乐，这是我行为吹奏家的梦念△△。我希冀与听众们沿途感触音乐中的风光。”1月6-8日○○，华裔青年钢琴家周善祥将携70余首经典曲目○，全背谱正在上海开启三天五场“音乐马拉松”，犹如美术馆中的“时空之旅”通常，携带乐迷逛历“钢琴五百年”○。

　　正在周善祥看来，音乐里也有许众“数学”。“比方音符与音符的相合，耳朵又是怎么听到这些音乐的○○，大脑又怎么阐述和判决这些音乐家周善祥演绎“钢琴五百年”，从音符与音符组成的相合里获取更深的旨趣，获取美的享福——这些都能够统称为数学，当然也合乎神经科学○。”他以为，数学和音乐都优劣常须要创设力的范围△，“我现正在也正在查究AI创作与音乐的相合，以及会对音乐出现的影响”。

　　此次献演沪上的“钢琴五百年”，源自周善祥应奥地利古城林茨邀请而唆使的五场独奏系列音乐会，此前已正在奥地利林茨、德邦鲁尔钢琴音乐节和日本东京上演。“钢琴五百年”所选曲目创作时候横跨五个世纪，选择了从1520至2020年500年间，周善祥以为最值得凝听、也最为嗜好的巨匠之作○。音乐会将每一百年分为一个重心，席卷“黄金时期”“比拟”“心智的发蒙”“愿景”“众元”五个一面○。

　　正在第五场音乐会中，周善祥将奏响本身创作的《邦画闇练曲》。具有众元文明生长靠山的周善祥，每次来到亚洲巡演△○，都不会错过本地的美术馆。“我十分喜好看中邦古代的绘画，十分喜好郑波桥笔下的墨竹与荷花。我也还记得几年前来上海大剧院外演的间隙○，前去对面的上海博物馆观光，凑巧看到了当时正正在展出的黄公望《富春山居图》，给我留下了深入的印象。”周善祥对记者说，正在作曲时他的脑海里也会浮现出很或整体或笼统的画面△，“不仅是看到的风光，另有许众艺术家的意念，这是中邦邦画给我的灵感”。

　　“演绎作品的历程○△，即是一个翻译的历程。”为何能将数目稠密的钢琴曲目背下来？周善祥告诉记者，正在他的脑海中有充满数字的音乐暗号。“比方咱们拿到一张卡片代外几个数字，那么分别的数字代外分别的名词△○，比方——我正在上海烧饭○，就能够组成一个故事。同样○，分别钢琴曲中的段落，也正在我的脑海中组成了分别的音乐暗号，因此谱子就能够印正在脑中了。”

　　哈尔滨音乐学院院长杨燕迪以为，这五场音乐会的选曲学术品尝卓然卓越△△。个中，不只收录了听众熟谙的音乐巨匠莫扎特、贝众芬、肖邦、李斯特等人的作品，也将视野放至更宽大的六合△，将眼神看向16、17世纪约翰·布尔、托马斯·塔利斯○○，20世纪的乔治·格什温、乔治·里盖蒂、武满彻△○，以及与咱们息息联系确当下。通过这个系列，周善祥将开采和演绎那些极少正在20世纪之后吹奏、兼具审美与汗青价钱的首要作品，显示18、19世纪键盘音乐重心曲目外不被民众清晰的沧海遗珠，以其奇异的曲目组合式样，串联起键盘乐史分别时代的分野△选曲学术品尝卓然超卓钢琴，向听众显示出一个更为立体、丰饶众彩的钢琴音乐全邦。

　　20世纪是一个难以被归类的时期，大概没有其他词汇比“众元文明”更适适用来定名终末一场音乐会△△。来自俄罗斯的拉赫玛尼诺夫△△，出生于立陶宛的美邦人戈众夫斯基，美邦作曲家格什温，英邦作曲家索拉布伊，匈牙利作曲家里盖蒂△，爱沙尼亚作曲家阿尔沃·帕特○△，日本作曲家武满彻和出生于中邦台湾、糊口正在法邦的周善祥本身，各自显示了全邦各邦音乐的古板与前锋○，也各自自成一派。从20世纪起源直至现代，音乐的外达起源走向部分化、脾气化的外达与解释○△。稳固的是○△，他们所固结的艺术价钱△。